虎扑体育网

猩猩第六，这榜单也就图一乐。

老鸟90年代的画展吸引观众300万人，小畑健今年夏天的画展10万人。很多漫画家连个人画展都没开过。开过画展的漫画家屈指可数，能引起社会广泛讨论的只有两人。鸟山明的作品曾在日本9个公众艺术博物馆和其他公共场所进行了巡回展出，吸引了超过300万的参观者。一名漫画家的作品能达到如此受人瞩目的程度，这在历史上仅是第二次（第一次是手冢治虫）。漫画究竟算不算是一种艺术？即便在被称作“漫画王国”的日本，这个问题也一直存在着争议，直至1990年“手冢治虫作品展”在东京国立近代美术馆等四所美术馆巡展之际，诸如“公立美术馆为什么要举办漫画展览会”这样的疑问仍不绝于耳。而漫画与现代艺术的融合与探索也许才刚刚开始而已...... 1993年12月～1995年8月，一场名为“鸟山明的世界”的展览在日本川崎、旭川、神户、东京、熊本等地的多所公立美术馆和其他公共场所进行了巡回展出。人们驻足在《龙珠》、《阿拉蕾》的彩稿，以及《勇者斗恶龙》、《超时空之轮》的游戏设定画稿前，沉浸在鸟山明用G笔尖和水彩笔创造的奇妙世界里，近距离感受着大尺幅漫画原稿所带来的震撼。当展览画上句号时，这个对鸟山明1978至1995年创作历程进行回顾的展览最终吸引了超过300万人次的参观者。在主办者《读卖新闻》社和美术馆联络协议会看来，鸟山明秉承了手冢治虫和石森章太郎身上那种“以优越的感性和卓越的表现力追求漫画发展的可能性”的精神，是最能“象征（日本漫画）现在的表现者”。就连最苛刻的美术评论家也不得不承认，鸟山明的作品早已超出了漫画的单一形式，并且借由漫画、动画和电视游戏等多种媒介深深影响了人们的现实生活，让人见识到漫画对现代社会的渗透力和扩张力。美术评论家中原佑介这样评论“鸟山明世界展”：这次展览的特色，在于对鸟山明作品的“综合性呈现”。即借由展示一幅幅原稿，从有别于阅读漫画时追寻故事发展的观点，来追溯鸟山明笔下人物形成的轨迹。