我们不应用“贫瘠”来形容华语乐坛。
我们不应用“贫瘠”来形容华语乐坛。
从前也好,现在也罢,华语乐坛从不贫瘠。
借着周董发布新专辑的契机,相信不少人耳机里重新出现了“中文”这种语言,但在网路上也出现了更多批判“如今华语乐坛十分贫瘠”的声音。
我自己作为一直关注华语乐坛的音乐爱好者(也仅能是爱好者程度),借着周董出新专的契机,开始了周董前专的考古以及“去杰伦”化的探索。
其中,我觉得有四张专辑值得一说,按发行日期排序分别是:
1、丁薇—《开始》
2、方大同—《橙月》
3、珂拉琪—《Memento·MORI》
4、MC HotDog—《姚中二》
一张一张来讲。
第一张,大陆女唱作人丁薇于1999年发行的《开始》。
很多有音乐素养的人看不起华语乐坛很大一部分原因是认为华语乐坛“不够屌”。
他们嫌弃老套的编曲,排斥庸俗的旋律。
见着一张专辑中多了点电子元素或是爵士元素就觉得“有进步”。
但是,一位大陆女唱作人——丁薇,在二十几年前就做过了。电子、人声、爵士……是的,这些都是早在二十几年前的华语乐坛出现过的。
《Jay》这张专也是差不多这样的存在。
华语乐坛自始至终都不缺少韵味。
第二张,香港男唱作人方大同于2008年发行的《橙月》。
方大同可以看作是陶周王林四人之后的华语R&B的扛旗人了。
《橙月》作为方最为人熟知的专辑(相信也是不少人的入坑专),却蕴含着一股‘离经叛道“的味儿在。
这是方最流行的专辑,但也是他“最不是他”的专辑。
但是,《橙月》用它销量以及传唱度方面的成功证明着:
华语乐坛的宽容度很高。
换句话说,在华语乐坛上,非流行的唱作人玩流行是不会被大众所批评的。
在广义的“华语流行”类别中,有许许多多并非拿流行当主业歌手们在“华语流行”这片热土上留下了他们的印记。
第三张,台湾乐队珂拉琪于2021年发行的《MEmento·MORI》。
这张专辑刚拿下最佳新人奖。
简略概括:华语乐坛不缺创新元素。
这张专中显而易见的囊括了许多sth new:演唱语言、音乐风格、乐器元素、宗教文化……
听了就知道。
第四张,台湾男唱作人MC HotDog于2022年发行的专辑《姚中二》。
大家对这张专的评价褒贬不一。
不过我觉得这张专热狗就是在告诉大家:老子油箱里还tm的有油!
看到同为千禧年代出道的热狗仍能在2022年发行一张概念完整、制作上流的专辑,感慨万千。
华语乐坛依旧有人在发挥中流砥柱的作用。
综上,我认为我们不应用“贫瘠”去形容华语乐坛,这本质就是一个千里马与伯乐的问题。
但如果仅是通过简浅的听就踩死一整个华语乐坛,我认为这是比“华语乐坛贫瘠”这件事更可悲的一件事。
我自己在朋友圈分享的音乐也都是华语歌。
毕竟,自己人不去传播推动,也就没人真去传播推动了。
当然,正视差距,我们依旧与日韩、欧美乐坛有着很大的差距。
一口吃不成大胖子。
人黄命硬
希望多来点这种帖子
破晓的摇滚手波奇酱
· 湖南好帖,其实这个系列可以展开讲讲