从充满江湖气息的港片黄金年代到流量偶像充斥屏幕的流量时代，

今天阿扑根据以下从不同年代切入，盘盘哪个年代的影视圈“最幸福”。

1990年代：港片黄金时代“神仙打架”

九十年代的香港娱乐圈是公认的“黄金时代”，整个亚洲乃至世界都为之疯狂。

电影：武侠片有李连杰的《黄飞鸿》系列 （JRs评分：9.9）；被誉为武侠片的巅峰之作的《新龙门客栈》（JRs评分9.8）；

黑帮片有郑伊健、陈小春主演的《古惑仔》系列 （JRs评分：9.4）、“小马哥”周润发的《英雄本色》系列 （JRs评分：9.9）；

文艺片有黎明、张曼玉主演的《甜蜜蜜》（JRs评分：9.8），王家卫执导，金城武、王菲主演的《重庆森林》（JRs评分：9.9）；

喜剧片有巅峰的周星驰《喜剧之王》（JRs评分：9.8），《大话西游》（JRs评分：9.4）。

电视剧：电视剧同样多点开花，张智霖、朱茵主演的《射雕英雄战》（JRs评分：9.6）；古天乐、李若彤主演的《神雕侠侣》（JRs评分：9.6）；郑少秋、刘青云主演的《大时代》（JRs评分：9.9）；吴启华、蔡少芬主演的《妙手仁心》（JRs评分：9.1），九十年代的观众根本不会剧荒。

九十年代的影视剧可以说“追剧踩雷率”几乎为零，根本没有剧荒的机会。

这才是娱乐圈的正常生态圈，一切以作品和演技为根本，好作品好演员多了，观众的审美水平也会提高。

2000年代：迅速发展时期“遍地开花”

电影作品逐渐与世界接轨，电视剧呈现多元化。

电影：李安《卧虎藏龙》（JRs评分：9.2）获奥斯卡最佳外语片，同时获得最佳摄影、最佳原创音乐、最佳艺术指导奖，章子怡凭借此片跻身国际影坛；梁朝伟凭借《花样年华》（JRs评分：9.6）获戛纳电影节最佳男演员；王全安的《图雅的婚事》获柏林电影节金熊奖；张艺谋的《我的父亲母亲》获银熊奖。

电视剧：释小龙、李冰冰主演的古装悬疑剧《少年包青天》（JRs评分：9.9）；徐峥、陶虹主演的神话喜剧《春光灿烂猪八戒》（JRs评分：9.4）；陈道明主演的历史正剧《康熙王朝》（JRs评分：8.7）；胡歌、刘亦菲主演的仙侠剧标杆《仙剑奇侠传》（JRs评分：9.7）等都来自题材多元的2000年代。

这些剧集承载了一代人的记忆。国际化的电影行业，多元化的影视剧题材，给观众提供了的更多选择。

2010年代：流量偶像时代“造星计划”

2010年代初，影视行业与互联网资本深度绑定，催生了“流量经济”的黄金时代。

电影： 郭敬明的《小时代》（JRs评分：2.4）开启“数据为王”的偶像时代;

姜文的《让子弹飞》（JRs评分：9.9）“站着挣钱”“公平论”等台词至今仍是网络热梗；

开心麻花的《驴得水》（JRs评分：9.5）荒诞喜剧和黑色幽默外壳下的讽刺和隐喻；

许鞍华的《桃姐》（JRs评分：9.7）以克制镜头记录主仆情谊，叶德娴与刘德华的表演让老龄化议题浸润人文关怀。

电视剧、综艺：“归国四子”、李易峰等成为初代顶流明星，杨幂、赵丽颖等“85花”贡献了《宫锁心玉》（JRs评分：5.1）、《花千骨》（JRs评分：5.5）实现流量变现，形成“大女主+IP”的爆款公式；

2018年《偶像练习生》（JRs评分：2.5）、《创造101》（JRs评分：6.2）将蔡徐坤、杨超越推向顶流，粉丝经济达到顶峰，却也暴露“唯流量论”的弊端，“数据为王”的时代就此到来。

“流量经济”的黄金时代，整个行业似乎把对作品的关注度渐渐地转移到了流量和话题度上，“泛娱乐化”等词语开始出现在大众视野。

今天的影视圈：技术狂飙快餐短剧

如今的电影制作呈现技术工业化的趋势，各种特效大片映入眼帘。适应碎片化消费的微短剧产值超越传统电影，成为平台流量新宠。

电影：春节档大热的《哪吒2》（JRs评分：9.4）特效预算占比达65%；

《封神2》（JRs评分：7.8）使用2700个特效镜头重构商周战争。然而，部分作品沦为“视觉奇观”，为了特效而特效，不仅“燃烧经费”，表达效果还不尽人意。

电视剧：扫黑题材爆款《狂飙》（JRs评分：9.8）张颂文演技封神；时代剧《人世间》（JRs评分：9.8）周家三代人视角展现时代变迁，成为了当下现象级影视剧。

碎片化短剧的崛起，2024年6月周星驰出品的短剧《金猪玉叶》上线，预示着短剧时代的到来。逐渐形成了短剧完整产业链，各大短剧公司成立并产出了《大话大话西游》、《引她入室》等高热短剧。

从港片黄金时代到如今流量时代，JR们觉得那一时期的影视观众们“更幸福”呢？

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